Histoire des Arts – Académie de Normandie

Matérialité en histoire des arts

Delphine Hue — 2026-04-20T16:18:26Z

Alexandra Planquais propose un travail réalisé à partir du cahier numérique transversal consacré aux matérialités, avec un ancrage sur le Siècle d'Or hollandais (matérialité et brillance).

Cahier Edunum HIDA n°11 - Nature ?

Delphine Hue — 2026-04-04T06:29:52Z

Parution du cahier ÉduNum Histoire des arts n°11, avril 2026,

Le cahier ÉduNum n° 11 en Histoire des arts aborde la question de la Nature, envisagée à la fois comme objet, matériau et source d'inspiration. Elle invite à interroger les problématiques et les questions du rapport à la nature dans la pratique des artistes. Un ensemble de jalons historiques retrace les transformations du regard sur la nature jusqu'aux approches numériques et biologiques du vivant.
Synthèse des ressources numériques produites par les institutions culturelles et muséales, ce cahier propose des pistes pour enrichir et diversifier les approches pédagogiques, en dépassant la seule question du paysage et en intégrant des références issues d'aires culturelles variées.
Ces ressources invitent à repenser les pratiques pédagogiques afin d'accompagner les élèves dans une compréhension éclairée des liens entre art, nature et société, et à un usage réfléchi des outils numériques dans l'enseignement.

Château de Caen - Musée de Normandie

Delphine Hue — 2026-04-01T13:07:32Z

Visite préparatoire enseignants

À vos agendas ! Visite préparatoire enseignants : le 15 avril 2026 à 14h.

Rdv Salles du Rempart (salles d'exposition temporaire du Musée de Normandie)

Merci de confirmer votre présence par mail à l'adresse suivante : mdn.groupes@caen.fr

N'hésitez pas à venir avec votre famille.

Toute la boite à outil pour organiser une visite du Château de Caen - Musée de Normandie.

L'offre pédagogique, les dossiers pédagogiques, le dossier enseignants.

Des liens vidéo exploitables en classe.

Les expositions universelles, laboratoires de la modernité à Paris

Delphine Hue — 2026-03-31T06:44:12Z

À la fois exercice architectural, levier urbanistique et exposition d'arts, les expositions universelles sont des vitrines de l'innovation.

Plusieurs ressources sont mobilisables en histoire des arts en lien avec la question limitative "Paris capitale des arts, première moitié du XXe siècle" ou la thématique au programme de 1ère spécialité "Les Lieux de l'art".

Travail réalisé par Alexandra Planquais, IAN Histoire des Arts, enseignante.

Bina Baitel au centre d'art contemporain Matmut.

Delphine Hue — 2026-03-01T15:36:35Z

Le centre d'art contemporaine Matmut expose l'artiste et designer Bina Baitel du 14 février au 7 juin.

Comment transformer des objets familiers pour les rendre étonnants ?

L'INTELLIGENCE ARTIFICIELLE EN ÉDUCATION : RUPTURE OU CONTINUITÉ ?

Delphine Hue — 2026-03-01T15:05:33Z

Edurevue - n° 154 - décembre 2025
L'INTELLIGENCE ARTIFICIELLE EN ÉDUCATION : RUPTURE OU CONTINUITÉ ?

Molière ex-machina

Delphine Hue — 2026-02-10T17:00:29Z

Une pièce de théâtre créée par l'IA, inspirée de Molière et jouée à l'Opéra Royal du château de Versailles.
Le château de Versailles a proposé à des classes de cycle 4 de participer à un projet centré sur l'IA et la création artistique en collaboration avec le théâtre Molière sorbonne.

Rendre compte d'une visite

Delphine Hue — 2026-01-21T08:42:16Z

Nathalie Lafon-Billard, enseignante, propose un travail autour du compte-rendu de visite d'exposition avec des travaux d'élèves en option HIDA.

Une fiche méthode reprend les attendus du compte-rendu

Compte rendu d'un élève sur la visite du Musée des Beaux Arts de Rouen sur le thème "Le goût dans l'art, la notion du beau".

Compte-rendu d'un élève sur l'exposition temporaire "Maxime Old, homme d'intérieurs" au Musée des Beaux Arts de Rouen.

Autre compte-rendu d'élève sur l'utilisation des matériaux dans le travail de Maxime Old.

Exposition : Luttons contre les stéréotypes de genre !

Delphine Hue — 2026-01-18T14:24:56Z

Les enseignants et l'infirmière du collège Les hauts du Saffimbec à Pavilly ont proposé aux élèves une réflexion sur l'égalité filles garçons.
Les productions sont présentées dans la salle Samuel Paty du 3 au 13 février 2026.

IA en histoire des arts : Gustav Klimt et la restauration des peintures de la faculté.

Delphine Hue — 2026-01-18T14:16:59Z

Alexandra Planquais, enseignante d'Arts Plastiques, IAN Histoire des arts, propose une analyse des ressources autour de l'utilisation de l'IA pour la restauration d'œuvres de Klimt.

Une étude de cas possible au lycée, à la croisée des enseignements, HGGSP en terminale, HIDA en première spécialité (l'artiste, réception ou reproductibilité) et terminale facultatif (musée, musées).
Chargé par le ministère autrichien de l'éducation en 1894, Gustav Klimt répond à la commande de décorer le plafond de la salle des fêtes : des œuvres monumentales de plus de quatre mètres de haut, de nus féminins et sensuels représentant de manière allégorique les facultés de philosophie, de médecine et de jurisprudence. Dévoilée en 1900, la réception de cette décoration est un scandale, les peinture étant considérées comme pornographiques. Elles sont confisquées pendant la 2GM par les nazis. Un jour avant la capitulation, le 7 mai 1945, les officiers nazis mettent le feu aux œuvres d'art. Les seules sources disponibles restent les photographies en noir en blanc.
Le Belvédère de Vienne a coopéré avec Google Arts & Culture pour former la plateforme « Klimt versus Klimt » afin de faire renaître ces peintures à l'aide de l'intelligence artificielle.
Pour en savoir plus, voici un article en ligne dédié à l'IA et à la restauration des Klimt de la faculté de Vienne.

Les portraits de femmes de Klimt font l'objet d'une visite virtuelle au sein de l'exposition Klimt Versus Klimt développée par Google Arts & Culture qui s'appuie sur l'IA. Il s'agit d'une plateforme où plus de 700 œuvres, des peintures, des dessins, des lettres ou des illustrations ont été numérisés. La technologie IA a recoloré des images des œuvres, documentées uniquement dans des photographies en noir et blanc.

A l'occasion de l'exposition Gustav Klimt - Pigment & Pixel au Belvedere, un dossier de presse en anglais est disponible

L'exposition est l'occasion d'un discours critique sur la technologie, les archives et l'interprétation visuelle. L'objectif n'est pas une « restauration matérielle » au sens classique (traitement physico-chimique des matériaux), mais une reconstitution numérique chromatique raisonnée de l'apparence originale à partir des photographies en noir et blanc des oeuvres, et d'un corpus de peintures de l'artiste.

Pour compléter,une actualité Eduscol est consacrée à La naissance de l'art moderne à Vienne avec une partie sur « L'artiste Gustav Klimt, principal représentant du symbolisme autrichien ».
Des liens avec les programmes de lycées sont établis : en terminale spécialité (Femme, féminité, féminisme) et en Terminal optionnel (musée, musées)